Nueva dirección del blog

En adelante, para aquellos que os resulte difícil entrar en el blog os dejo una dirección más corta que os lleva directo a esta página. Tomad nota: http://goo.gl/uJnCP

Credo de la Misa del Papa Marcelo, Palestrina

Hacemos un último inciso dentro de la música religiosa, en la que no puede faltar Palestrina. Con una polifonía rica, clara y fácil de entender compuso su Misa para el Papa Marcelo. Escuchamos el Credo

Dadme albricias, Anónimo

Uno de los ejemplos de la música profana lo encontramos en los villancicos. Originariamente eran las canciones de las personas que vivían en las villas, es decir, los villanos. Sin embargo esta forma se desarrolló de forma polifónica alcanzando músicas muy ricas. Os dejo con este villancico.

Ave María. Tomás Luis de Victoria

Empezamos el renacimiento y para abrir boca nada mejor que Tomás Luis de Victoria, uno de los mejores ejemplos de nuestra polifonía religiosa. Por algo la llamaron el Siglo de Oro de la polifonía!

Cantiga 100. Santa María Strela do Día. Alfonso X el Sabio

Terminamos con la música semisacra. Las cantigas de Santa María se atribuyen al Rey Alfonso X el Sabio. De ellas hay varias versiones, os dejo una muy parecida a la que escuchamos en clase.

Le jeu de Robin et Marion. Adam de la Halle

El juego de Robin y Marion en una canción popular compuesta en torno al año 1285 por el trovador Adam de la Halle. Narra las conversaciones entre la pastora Marion y un caballero cuyos obsequios no le suelen valer más que para obtener calabazas, porque Marion ama al pastor Robin. Aunque esta versión es algo diferente a la que escuchamos en clase os la cuelgo a ver qué os parece.

Viderunt Omnes. Leonin

Como ya hemos visto en clase la polifonía se inicia de la mano de los maestros Leonin y Perotin de la Escuela de Notre Dame. Os dejo el fragmento completo de lo que escuchamos en clase.

Instrumenos Medievales

Las cantigas de Santa María constituyen la obra más importante del arte gótico en miniaturas español. En ellas se recogen diversas ilustraciones de instrumentos musicales de la época. Os cuelgo algunos:

Epitafio de Seikilos

El epitafio de Seikilos es uno de los pocos ejemplos de la música griega que se conserva. Se encuentra esculpido en una columna funeraria del siglo II a.C. perteneciente a un personaje llamado Seikilos.

Nuevo curso

Bienvenid@s al blog de la clase de Música. Con la ayuda de este blog vamos a trabajar la asignatura de Música durante el curso. Espero que os resulte de utlidad y que escribais en él vuestras aportaciones personales para mejorar su funcionamiento. Y sobre todo que os anime a escuchar más música y de más estilos.
Saldos a tod@s!!

CURSO 2010/2011

El curso ha terminado y toca ponerse las pilas de nuevo. Aún así quedan en el recuerdo un montón de vivencias compartidas: el viaje a Málaga, unas divertidas obras de teatro en la biblioteca, esa "Tarara" que dejó sordo a medio instituto, una tarta por sorpresa después del recreo, la estelar actuación de "El Charly y El Polo", los intensos debates sobre la igualdad entre hombre y mujeres, vuestra creatividad como compositores de letras, Terra Mítica, Aqualandia y un decenas de recuerdos que me acompañarán por mucho tiempo.

Os dejo un par de imágenes pero sobre todo mi cariño.

EXCURSIÓN A MÁLAGA

BVOCAL
La verdad es que los músicos fueron muy amables y estáis tod@s guapísim@s!!!

Danzas polovtsianas, El príncipe Igor, Borodin

El príncipe Igor reina en Poltiole, una ciudad rusa, donde vive con la princesa Yaróslavna. Es un buen guerrero y un buen soberano. Cuando una tribu tártara (los Polovts) invade el territorio ruso, el príncipe Igor se marcha al frente para luchar con su ejército contra los invasores, llevándose con él a su hijo Vladimiro. Antes de partir deja a su cuñado, el príncipe Galitsky, para gobernar la ciudad en su ausencia. Sin embargo Galitsky se entrega a una vida de diversión a pesar de las protestas de su hermana, la princesa Yaróslavna, y trata de convertirse en el señor de aquellas tierras. Para colmo llegan noticias de que el ejército del príncipe Igor ha sido derrotado.

Mientras, el príncipe y su hijo son prisioneros de Khan Konchack, jefe de los tártaros, que lo trata con tanto respeto que Igor no se atreve a escaparse. Además el príncipe Vladimiro se ha enamorado de Kontchakovna, la hija del jefe tártaro. Sin embargo, cuando al campamento tártaro llegan las noticias de que Poltiole ha sido saqueada, el príncipe no duda y se escapa, abandonando a su hijo, quien ha decidido casarse con Kontchakovna.

Al volver a su ciudad, Igor es recibido entre grandes manifestaciones de alegría del pueblo y, por fin, se reúne con su amada princesa Yaróslavna

Ganadoras del Concurso de Fotografía Musical

En fin, ya sabéis que ha sido muy difícil la decisión, habían varias fotografías muy interesantes y hasta el último momento hemos tenido dudas. Finalmente tenía que ganar una, así que éstas son las ganadoras de un mp3:
Primer Premio: Lucía G. de 2ºB:

Premio Especial del Público: Paola S, 2ºD:

A tod@s los demás participantes, muchísimas gracias por participar y mostrarnos a todos vuestro talento como fotógraf@s amatauers!!

La Verbena de la Paloma. T Bretón

Bueno, nos faltaba la zarzuela. Os cuelgo el dúo "¿Dónde vas con mantón de manila?" de la zarzuela La Verbena de la Paloma.
La acción transcurre en uno de los barrios más típicos de Madrid, cerca de la calle de Toledo, en la noche del 14 de agosto durante la celebración de dicha verbena. El argumento se centra en el pequeño drama de amor entre el honrado cajista, Julián, y la chulapa Susana. Esta y su hermana Casta, que viven con la tía Antonia, una vieja un poco celestina, coquetean con el boticario Don Hilarión, un viejo verde que se hace ilusiones, sin darse cuenta de que las dos jóvenes solo quieren jugar con él para divertirse. Este juego causa los celos de Julián, siempre atendido por la maternal y consejera “Seña” Rita. Tras algunas peripecias en la verbena, el viejo queda burlado y triunfa el amor de Julián y Susana.

Vals, La bella durmiente. Tchaikovsky

Terminamos el tema con el ballet. Os dejo un trocito del vals de la bella durmiente.

Danza húngara nº5. Johannes Brahms

En sus viajes por hungría, Brahms se sintió atraído por la música popular zíngara que se podía escuchar por las calles y la utilizó para componer su música. Escribió 21 danzas húngaras, entre las que destaca la nº5. Brahms la compuso para piano, y años después otro compositor la arregló para ser interpretada por una orquesta. Os dejo con peculiar interpretación que Chaplin hizo de ella.

Cuadros de una exposición. Modest Mussorgsky

Como ya recordaréis, Modest Mussorgsky escribió esta música en honor a una exposición de pintura de su amigo el artista y arquitecto Viktor Alexandrovich Hartmann. Os dejo El Paseo

Carmen. George Bizet

Dentro de la ópera francesa vamos a prestar atención a la ópera Carmen.
Don José es sargento de un regimiento de soldados y Carmen una cigarrera a la que todos los hombres cortejan. Carmen se enamora de Don José, pero él la desprecia. A consecuencia de una pelea detienen a Carmen y es puesta bajo la custodia de don José, al que seduce y así consigue que le deje escapar. El sargento es castigado por la fuga.

Carmen incita a Don José para que se vaya con ella y con unos contrabandistas, y el se rinde a sus encantos. Sin embargo ella comienza a interesarse por Escamillo, el torero de moda.

Desde su refugio en la sierra, Don José ve su pueblo, don de vive su madre. Pero su sobresaltado corazón -que ya se resiente de la frialdad de Carmen- no le deja sosiego para pensar en nadie más que en esta mujer y en los posibles rivales. Para colmo de males se presenta en la serranía Escamillo y ambos se enzarzan en una pelea. Carmen los detiene.

En los carteles alrededor de la plaza de la Maestranza, a la misma orilla del Guadalquivir, aparecen Escamillo -que torea esa tarde- y Carmen. Una amiga advierte a Carmen de que entre el público está don José, pero Carmen no le tiene miedo. Es ella misma quien le dice a don José que se vaya y la olvide porque quiere a otro. Don José, dolorido, ruega, se queja, amenaza… Todo inútil… Carmen no tiembla ante sus amenazas y tira al suelo el anillo le había regalado. Don José, enloquecido, apuñala a Carmen. Se oye el tumulto que en la plaza produce una buena estocada. Y Carmen cae en el momento en que llega a buscarla el triunfador Escamillo.

La cabalgata de las walquirias. Richard Wagner

Las valquirias (del alemán antiguo Walkyrien) son importantes personajes femeninos de la mitología escandinava. Eran hijas de Odín, las criaturas más hermosas en la existencia, ya sea de asgard (reino de los dioses) o de midgard (tierra de los mortales) fuertes guerreras con la capacidad de sanar cualquier lesión cuya tarea consistía en llevar al Valhalla a los héroes caídos en batalla. Allí les atendían sirviéndoles hidromiel y deleitándoles con su belleza.

La más célebre de las valquirias, hecha famosa por Richard Wagner en su tetralogía El anillo de los nibelungos, es Brunilda (Brünnhilde, que significa guerrera morena en alemán antiguo). Brunilda era la reina de las valquirias y su fuerza era superior a la de una docena de hombres. En la obra de Wagner, Brunilda es privada de su divinidad por Odín y sumida en un sueño encantado, del que la despertó Sigfrido, quien obtiene su mano para Gunther. El fragmento musical con que empieza el tercer acto de la ópera La valquiria, que es conocido como: La cabalgata de las valquirias, ha sido muy popularizado en películas como Apocalypse Now, de Francis Ford Coppola.

Nessum Dorma. Turandot, de G. Puccini

Dentro de la ópera italiana encontramos también el gusto por narrar historias ocurridas en países exóticos, como lo eran Pekin en aquellos años. De Gioachino Puccini, Nessum Dorma.

¡Pueblo de Pekín! Esta es la ley: Turandot, la Pura, será la esposa de aquel que, siendo de sangre real, resuelva los tres enigmas que ella le propondrá. Pero el que afronte la prueba y resulte vencido perderá su vida.

Tras el fracaso de cientos de pretendientes, el príncipe Calaf logra resolver los tres misteriosos enigmas de Turandot. ¿Cuáles son? la esperanza, la sangre y el último, el hielo que enciende tu llama: Turandot. Sin embargo la fría princesa se rehúsa a cumplir con el juramento sagrado que la obliga a ser esposa del hombre que adivine sus enigmas. El desconocido príncipe, viendo temblar de miedo a la princesa por primera vez, le propone un enigma: “Mi nombre no sabes, dime mi nombre... dime mi nombre y al alba moriré”.

¡Nadie duerma! (nessum dorma). Los heraldos de la princesa Turandot esparcen el decreto por todo Pekín. Nadie dormirá esa noche hasta que se encuentre a alguien que conozca el nombre del extranjero. Mientras el príncipe Calaf, posado en una escalera, contempla las estrellas y, seguro de su victoria, espera con ansia la llegada de la mañana.

Liu, la fiel esclava enamorada de Calaf, es la única que conoce el secreto pero no lo quiere revelar, y por ello es condenada a muerte. Calaf declara su amor por Turandot, pero la princesa le ruega que se marche. Él, sin embargo, le confiesa su nombre y Turandot, conmovida por su sinceridad, proclama que el verdadero nombre del desconocido es: Amor.

Libiamo. La Traviata, de G. Verdi

Entre la ópera italiana del romanticismo encontramos una corriente denominada Bell Canto. Un ejemplo de este tipo de ópera es la Traviata, de Giuseppe Verdi.

Violeta, distinguida cortesana parisiense, se enamora de Alfredo Germont, por el cual abandona su vida de lujos y se va a vivir a una finca próxima a París. El padre de Alfredo intenta que su hijo vuelva a la vida ordenada, y, convencido de que el amor puede más que su autoridad, se humilla y va a rogar a la amada de su hijo que termine aquellas relaciones que tanto perjudican a Alfredo. Violeta convence al anciano de la sinceridad de su amor, y, sacrificándolo por el bien de su amado, se va de la casa y deja escrita una carta frívola y cruel. Alfredo, herido por el desengaño y picado por los celos, ofende grave y públicamente a Violeta, y entonces su padre le explica lo sucedido y la grandeza del amor de ésta.

Alfredo va a ver a Violeta para pedirle perdón, pero Violeta está muy enferma, y sólo le quedan unas pocas horas de vida. En éstas últimas horas, ambos se abrazan y se besan recordando la época buena de su amor.Violeta muere y Alfredo llora desconsolado.

La Trucha, Franz Schubert

Comenzamos la música vocal, y para ello la canción culta conocida como Lied. El lied tiene una forma ABA y está compuesto para piano y voz. En esta ocasión el lied la Trucha de Franz Schubert esta interpretado por una soprano

Retrasamos los exámenes a la próxima semana

Bueno chic@s, siento haberos dejado colgados con el examen de hoy, un virus ha sido el responsable (seguro que os ha dado un digusto enooooorme tener que aplazar el examen). Pero no os preocupéis, para la próxima semana espero estar repuesta, así que el lunes nos veremos de nuevo. Mientras tanto os dejo con una nueva entrega de este cuarteto tan simpático llamado Pagagnini, esta vez interpretando a Boccherini.

La flauta mágica. Dúo de Papageno y Papagena

Papageno está deseoso de tener una novia así que Sarastro, en recompensa por su ayuda al príncipe Tamino, le concede su deseo: Papagena. Observad este divertido dúo de Papageno y Papagena (a partir del minuto 5,28)

La flauta mágica. Aria de la Reina de la Noche

La Malvada Reina de la Noche le encarga a su hija que mate al sacerdote Sarastro. Fijáos en la soprano que interpreta este aria y en el movimiento de su diafragma. Es fantástica...

La flauta mágica. Aria de Papageno

Llegamos a la ópera clásica. Ya sabéis que es esta época surge un nuevo tipo de ópera de carácter más cómico que se llamó ópera bufa. Wolfgang Amadeus Mozart escribió un singspiel en alemán (a la ópera bufa se la llama singspiel cuando está escrita en alemán) titulado La Flauta Mágica. De esta ópera os pongo el aria de Papageno, una pajarero un tanto peculiar...

Novena Sinfonía, Beethoven

En su última Sinfonía Beethoven quiere mejorar la expresividad de la música. Por ello introduce un coro y solistas que cantan a la fraternidad universal de los seres humanos con el texto de la Oda a la Alegría de su amigo el poeta F Schiller. Esta interpretación que vais a ver corresponde al coro de la Universidad de Sevilla.

Minueto, Luigi Boccherini

Seguimos con la música instrumental. Ya sabéis que el Minueto era una danza barroca con ritmo ternario. Ahora en el Clasicismo pasa a formar parte de la forma sonata como tercer movimiento.

Toda una artista

Vuestra compañera Gemma, de 2ºB, está hecha una artista. Me ha hecho llegar este vídeo en el que sale ella tocando. Está genial, echadle un vistazo y ¡afinad el oído!

Sinfonía La Sorpresa. Haydn

Seguimos con Haydn. Entre sus sinfonías destaca una de ellas, La Sinfonía nº94, llamada la Sorpresa. Os dejo un vídeo con algunas indicaciones para que podáis seguirla. ¿¿Adivináis por qué se llama La Sorpresa??

Sonata Kv 545, Mozart

¡Ya estamos en el Clasicismo!
Para abrir boca nada mejor que Mozart. Os dejo con el primer movimiento de la Sonata Kv 545 en Do Mayor. ¡A disfrutarla!

A. Vivaldi. El invierno

Acabamos con Antonio Vivaldi.
Vivaldi fue sacerdote, profesor de violín, compositor, maestro de capillaa y empresario de ópera. Nada menos. Y aún tuvo tiempo para componer unos cuatrocientos cincuenta conciertos grosso, veintitrés sinfonías, añrededor de treinta óperas, además de música religiosa y composiciones para varios instrumentos. Uno de sus obras más conocidas fueron los conciertos de Las cuatro estaciones. Acorde con la estación en la que nos encontramos os cuelgo el vídeo de El invierno. ¡¡Espero que no paséis más frio!!

G.F. Haendel, Aleluya, del Oratorio El Mesías

Dentro de la música religiosa del Barroco están también los Oratorios, que como ya sabéis, son una especie de óperas, pero a diferencia de éstas, en el oratorio no se construyen escenarios, ni los personajes se disfrazan ni tampoco actúan. Sólo se canta. Un ejemplo muy conocido es el Oratorio El Mesias, de George Friedrich Haendel. Uno de los fragmentos más conocidos es Aleluya. Seguro que os suena...

J.S. Bach. Pasión Según San Mateo

Seguimos con la música vocal, pero en este caso la religiosa. Ya conocéis la importancia de un señor llamado Johann Sebastian Bach para la historia de la música. Entre otras cosas, J.S. Bach compuso una serie de obras que se llamó “Pasión”. En ellas se describía el sufrimiento de Jesús tal y como lo cuentan cada uno de los cuatro evangelistas. Os propongo la audición de Erkenne mich (Oh rostro lacerado) perteneciente a la Pasión según San Mateo.

Claudio Monteverdi. Tu se' morta

De Barroco va la cosa. Ya conocéis a Orfeo y su leyenda. Claudio Monteverdi compuso esta ópera, es la primera que se conserva, sobre la mitología griega. Os aconsejo un vídeo para que veáis cómo se representa sobre el escenario. El fragmento es el que hemos trabajado en clase: Tu se' morta. Espero que os guste

Bienvenid@s

Hola a todas y todos, por fin podemos poner en marcha este espacio para que participéis dando vuestras opiniones, proponiendo músicas, videos, libros o actividades interesantes para todas y todos nosotros.
Y para empezar, un vídeo curioso: la promoción del Honda civic. Prestad atención porque ¡todos los sonidos están hechos por voces humanas!